La Pierre Brute

Tout commence ici. Un bloc de pierre naturelle calcaire de plus de 2 mètres de haut, dressé sous l'auvent de mon atelier du Var, encore vierge de tout ciseau. Le sculpteur se tient auprès, à l'échelle de l'œuvre à venir. Pas de moule, pas de modèle de série — un seul bloc de matière, et la vision de ce que la pierre porte en elle.

La taille directe est ce qui distingue véritablement la sculpture en pierre naturelle de toutes les statues industrielles vendues par les marchands d'objets religieux en pierre reconstituée, en résine ou en plâtre moulé. Ici, pas de tirage, pas de copie, pas de pièce rapportée, pas de colle. Le sculpteur entre en dialogue avec la pierre, un dialogue irréversible : chaque coup retire de la matière et ne peut plus se reprendre. C'est la grande tradition de la statuaire religieuse en Occident — héritée de la Renaissance, de Michel-Ange à Rodin, de Bourdelle à Maillol.

Pour cette commande de statue du Christ charpentier destinée aux Apprentis d'Auteuil de Marseille, le bloc a été soigneusement choisi : grain fin, absence de défauts visibles, capacité à recevoir les détails des plis de la tunique, des mains, du visage. Une pierre naturelle qui sera le seul matériau de l'œuvre, pour les siècles à venir. C'est ainsi que travaille un sculpteur d'art sacré : avec une statue en pierre taillée à la main, l'œuvre est unique, durable, et porte la trace vivante du geste de l'artiste.